近年来，《美丽家园》《吐鲁番情歌》《花腰新娘》《可可西里》《诺玛的十七岁》等等少数民族题材影片在国内外电影节上频频获奖，受到了人们的普遍关注。但是，这些电影在风光的同时，依然没有摆脱走向市场时的尴尬，票房情况不容乐观。与上世纪五六十年代《阿诗玛》《五朵金花》《刘三姐》《冰山上的来客》等影片所造成的轰动相比，仍存在着较大差距。为早日走出少数民族题材电影的低谷，少数民族题材电影人和一些地区政府在努力挖掘当地民族特色文化的同时，正尝试着走出一条市场化的新道路。

　　文艺片仍是电影“主流”

  
　　目前，我国每年摄制的少数民族影片不到当年影片创作总数的5％。少数民族题材电影作为新中国电影事业发展进程中的重要一幕，在进入新世纪后，其影响力却在逐步缩小。一方面这是所有国产电影面对市场的共同困境，另一方面更是民族题材电影自身造成的问题。在首届红河电影周上，10多位中国著名影人就如何创新中国少数民族电影进行积极探讨时，郑洞天导演就指出，目前中国少数民族电影流于表面化，太肤浅，没有从该民族自身对其生存境遇进行审视，不少电影仍然是“汉族视觉”，并流露出某种先天的审美偏见。很多评论家指出，拍摄少数民族题材电影，应该用现代人的眼光去平等地审视少数民族的多彩生活，而不是单纯肤浅地“猎奇”，克服以民族服饰、风俗民情作为卖点，情节落入俗套、人物形象僵化模式化等毛病。只有真实而深刻地反映出少数民族的生活、文化与精神，才是少数民族题材电影真正的出路。

　　实际上，近年来少数民族题材电影创作优势在于，在大的创作环境方面，思想上、政治上的限制越来越少了。天山电影制片厂厂长张毅刚就表示，以往少数民族电影给人们的印象是都与民族团结有关，为了塑造模范典型而脱离了电影娱乐性的实质，而现在电影要做的更多的是减负，回到电影本体。天山电影制片厂拍摄的《吐鲁番情歌》讲述了发生在吐鲁番的4段爱情故事，《半个月亮爬上来》《阿拉木汗》等4首新疆经典情歌穿插其中，让整部影片都洋溢着轻快抒情的喜剧气氛。《美丽家园》则将目光对准草原上的哈萨克族牧民，揭示了当代哈萨克人在传统游牧生活与现代商品生活之间进退的情感经历和心路历程。
 
　　另一方面，少数民族题材电影的市场压力却比以往大大增加了。由于民族题材的电影投资回报率较低，因此政府资助是目前影片主要投资来源。
  
　　　　由于得不到大的投资，和目前市场上大投资、大制作的“大片”相比，少数民族题材电影通常只能走艺术片的道路，在国际国内电影节上大放异彩的同时，面对的却是市场的冷淡和叫好不叫座的现实。比如在金鸡百花电影节上，《可可西里》获得最佳故事片奖、《静静的嘛呢石》获得导演处女作奖，《花腰新娘》获得最佳女主角奖提名，但是这些电影很难进入主流院线。《可可西里》在国际上已屡获大奖，但全国票房仅500多万。《静静的嘛呢石》的藏族导演万玛才旦自己也表示，这部获奖电影进入院线的可能性不大。 
 
　　展现民族文化的宣传品

　　尽管少数民族题材电影面临叫好不叫座的现况，但是很多电影人仍在不断努力，希望向人们展示出少数民族绚烂多姿的生活和文化。导演张勇谋自编自导了电影《激情在飞扬》《桑树的影子》，两部影片都是由新疆少数民族演员饰演角色，新近他又在筹拍一部少数民族题材电影《达坂城的姑娘》。虽然很多人并不看好这类题材，但张勇谋始终坚信新疆各少数民族浓厚的文化气氛一定会带来巨大的市场，电影也会成为宣传当地民族民间文化特色的宣传品。

　《阿娜依》是去年底拍摄完成的中国第一部苗族侗族原生态电影故事片。真挚的人际关系和热情豪放的民族性格，以及与大自然和谐共处的田园式生活是影片想要表达的主题。这是在一部电影作品中同时出现中国民族民间非物质文化遗产最多的一部电影，展现了苗族古歌、侗族大歌、侗族琵琶歌、苗族刺绣、苗族姊妹节、苗族反排木鼓舞、苗族芦笙舞、苗族吊脚楼、苗族银饰等9项贵州非物质文化遗产。虽然这部影片在拍摄手法上略显老套，但是片中浓郁的民族文化的集中展现，无疑是一部很好的宣传当地民族民间文化特色的影片，也得到了当地政府的支持。

　　在少数民族题材电影的阵营里，云南电影无疑有着非常重要的地位。上个世纪五六十年代，云南电影一度引领中国少数民族电影风骚，拍摄了《山间铃响马帮来》《芦笙恋歌》《阿诗玛》等等经典。进入新世纪，由云南红河州联手中国青年电影制片厂摄制的《诺玛的十七岁》获得第十届华表奖最佳故事片奖，并在国内外多个影展频频获奖。这个讲述红河哈尼族少女怦然心动的故事预示了少数民族融入外部世界的可能与希望，也代表了少数民族电影终会走向世界的趋势。 

　　       《诺玛的十七岁》《花腰新娘》，加上反映红河瑶族风情的《咬指》、反映傈僳族、傣族抗英斗争的《石月亮》、田壮壮屡获大奖的《德拉姆》、首部云南方言电影《好大一对羊》，可以看出，近年来云南少数民族电影的创作势头不减。而云南电影人没有停下脚步，而是有了更大的动作——推出“云南影响”新电影系列项目。

　　走向文艺和市场的结合

　　“云南影响”新电影系列项目由云南省委宣传部发起，由一直致力于中国青年导演计划的罗拉担任总制片人，聚集两岸三地十位具有国际影响力的中国青年女导演，于2006年开始，在云南十个不同的地点拍摄制作完成十部标准长度的故事影片。目前已完成《公园》与《箱子》两部影片。

　　这十位年轻的女性导演分别是各个艺术领域的领军人物，包括台湾著名导演兼演员、“表演工作坊”创作团队核心成员丁乃筝，香港导演麦婉欣，当代艺术家曹斐等等。不同于普通意义的民族题材电影，“云南影响”系列电影包含了年轻时尚、神秘、优雅、多元、包容、商业及国际化等特性，颇能吸引眼球：《普洱茶》是以茶来解读女性生命中的爱情和欲望；《马背上的女人》充满了西部色彩，讲述在茶马古道上发生的爱情故事;《女儿国》以仅存的母系活化石为背景，传达给人们如何面对自己应该承担的责任……可以看出，这十部电影风格迥异，没有局限在民族情感，而是跳出了民族视觉具有了国际化元素。 

　　首届华语青年影像论坛上，“云南影响”项目组总制片人罗拉表示，一部电影在国外获个奖并不是特别难的事，最难的事就是在国内电影院能有票房。青年导演不能创造较好票房的原因首先是没有品牌，比如中国有华谊兄弟的品牌、张艺谋的品牌、冯小刚的品牌，打造“云南影响”这一品牌，就是想通过题材和品质来增强电影的核心竞争力。

　　谈到如何将10部影片推向院线市场，实现更大的影响和效益,罗拉表示，可以用一种巡展的方式，在多厅电影院的一部分厅展映这10部电影，同时根据导演不同的艺术身份，进行电影音乐展示、戏剧表演、艺术展示等活动。票价方面可做情侣套餐、亲子套餐等。 
  
　　早在上个世纪90年代，很多地区都提出了创建“文化大省区”的构想，而在中国的少数民族地区，更是有着得天独厚的地理和人文资源环境，也具备了影视文化异军突起的潜质。云南省人大副主任丹增表示，希望“云南影响”新电影系列不仅使世界更加了解云南、热爱云南，也为云南影视产业提供与市场要求相适应的经验，为中国电影发展起到良好的示范影响作用。